In Cabaret Siberia volgen we twee beroemde entertainers in Europa, eind jaren '30, die zich onaantastbaar wanen in hun wereld van magie en vermaak. Maar als de dreiging van de oorlog hen inhaalt, worden ze gedeporteerd naar een Siberisch werkkamp. In de eindeloze sneeuw, ver weg van het podium, komen ze voor de vraag te staan: wat blijft er nog over als niemand je ziet? En waarom zou je nog willen overleven als je jezelf niet meer kent?
Deze voorstelling is een poëtische en magisch-realistische reis over kunst als overlevingskracht en een ode aan de artistieke ziel, die zelfs in de...
In Cabaret Siberia volgen we twee beroemde entertainers in Europa, eind jaren '30, die zich onaantastbaar wanen in hun wereld van magie en vermaak. Maar als de dreiging van de oorlog hen inhaalt, worden ze gedeporteerd naar een Siberisch werkkamp. In de eindeloze sneeuw, ver weg van het podium, komen ze voor de vraag te staan: wat blijft er nog over als niemand je ziet? En waarom zou je nog willen overleven als je jezelf niet meer kent?
Deze voorstelling is een poëtische en magisch-realistische reis over kunst als overlevingskracht en een ode aan de artistieke ziel, die zelfs in de donkerste tijden zijn stem laat horen.
Agnes Kumpina: ‘In deze voorstelling staat de menselijke veerkracht centraal: tussen 1930 en 1952 werden met geweld meer dan zes miljoen mensen uit ruim 25 verschillende gemeenschappen – van Kazachen en Polen tot Joden en Georgiërs – afgevoerd naar Siberië. Deze grove machtsdaad symboliseert hoe identiteit kan worden onteigend, terwijl in West-Europa hierover decennialang werd gezwegen. Met poëtische beeldtaal, muziek en fysieke vertelling willen we in Cabaret Siberia juist laten zien hoe kunst onze kracht verdiept en ons in staat stelt de grootste ontberingen te overleven. Want als vrijheid en naam worden weggenomen, groeit de wil om ons verhaal te behouden en te delen.’
